La jornada del sábado 28 del Festival Internacional Mar de Palabras (Fundación René del Risco Bermúdez), deja cantidad de ideas, conceptos y conjeturas por pensar. Mar de palabras, este sábado 28, fue más valioso lo expresado en sus prospectos porque lo de alto valor es lo dicho por esta pléyade de expositores con sus lecciones de la escritura, anécdotas, sentencias, conclusiones, agudeza, inteligencia densa y paralelismos desconcertantes.
El público que ha acudido, decenas de personas que han pagado por participar en sus 16 conversatorios e integrado por estudiantes de letras, aspirantes a escritores (prácticamente todo ser pensante ha aspirado a ser creador de al menos un libro en su vida), narradores y poetas consumados, profesores de letras, autores editados o autoeditados, gestores de cultura, promotores de lectura, ejecutivos de instituciones o empresas con interés en la cultura, representantes de los patrocinadores del singular encuentro, ha compartido ideas emanadas de los expositores.
El evento, que se desarrolla en el salón principal del Hotel Kimpton Las Mercedes, ha sido espacio para la reflexión, expresión y proclama de ideas fundamentales y/o accesorias sobre el acto literario creativo y el consumo de los textos en los diferentes géneros.
El acontecimiento transcurrió el sábado 28 de junio con sus espacios colmados de gente, con los módulos de venta de libros (especialmente el de Librería Cuesta, ofreciendo las novelas, cuentos y poesía de muchos de los expositores), con afán interminable de llegada de personas a los conversatorios de su interés. Este domingo 29 es su última jornada.
Las acciones se iniciaron sábado temprano (11:00 am) con un homenaje a Mario Vargas Llosa, autor peruano-español (Premio Nobel de Literatura, 2010), uno de los grandes narradores de nuestra lengua, con testimonios y referencias que hicieron Soledad Álvarez (Premio Nacional de Literatura, 2022) y el novelista colombiano Juan Gabriel Vásquez, periodista y traductor, autor de El ruido de las cosas al caer (Premio Alfaguara de Novela y el Premio Literario Internacional IMPAC de Dublín), quienes reflexionaron en torno a la impresionante obra del autor de Conversación en La Catedral» (1969), obra maestra por su estructura compleja, su crítica política y su estilo narrativo.
Álvarez, amiga personal de Vargas Llosa y quien le sirvió de anfitriona en varias de sus visitas, destacó la actitud de curiosidad y creatividad metodológica literaria del novelista y ensayista.
Todo lo dicho, un manifiesto de creación
El siguiente es el reporte de notas, realizado por la periodista y escritora Gabriela Taveras Ruíz, compiladas con la prisa con la que se fueron expresando, acomodadas a una redacción para su lectura desde los medios síntesis de todo lo dicho, teniendo verdades fundamentales de la creación y expresiones paridas en las angustias solitarias del proceso, entre otras circunstancias:
En ficción con nombre y apellido: ¿Cómo la novela histórica reinterpreta el pasado? ¿Cómo reconstruimos memorias colectivas? ¿Cuáles son los dilemas éticos de mezclar la realidad y la ficción? Uno de los propósitos de estas novelas es no decir lo mismo que el periodismo o los textos históricos. Leemos novelas para saber lo que los libros históricos no cuentan: amar, perder un ser querido. La novela nos permite contar lo que está por debajo de la historia. ¿De qué manera vive un escritor sin escribir? Nuestro trabajo es sentarnos a escribir. Hay muchas cosas que nos alejan del silencio que necesitamos para escribir. Todas las veces que recordamos estamos inventando, porque nunca recordamos todo de la misma forma. Como recuerdas algo es un mito que te creas. (Carlos Cortés, Juan Gabriel Vásquez (de nuevo), Alberto Ferrera Tyszka y Carmen Imbert Brugal).
En Narrar la cicatriz: escritura, memoria y testimonio: Escribir un libro es hablar con el futuro, y leer es hablar con el pasado. Los libros son una tecnología fascinante que nos permite colapsar el tiempo. Narrar algo significa, por naturaleza, reinterpretarlo. Narrar la cicatriz: escritura, memoria y testimonio. La escritura como herramienta de testimonio, reconstrucción y resistencia frente a las heridas de la historia. El lenguaje literario logra derrotar el tiempo y es único en que es capaz de crear lo simbólico. o simbólico nos salva de lo histórico y del olvido. (Juan Villoro, Aroa Moreno Durán, Gonzalo Mallarín y Carmen Imbert).
Imaginar el futuro: sobre la crisis medioambiental y otras distopías: La literatura debe ser un derecho cultural. Imaginar el futuro: sobre la crisis medioambiental y otras distopías. Zárate hizo el recorrido de todo el río Amazonas desde los Andes hasta su fin. Hay algo del principio de la conquista que continúa en todos nuestros países. Somos capaces de generar otras imágenes de futuro de los lugares que queremos.
En Perú conviven 51 naciones indígenas. La Amazonía ocupa más del 40% del territorio sudamericano. El mundo se ha acabado muchas veces. Hay que pensar en el esfuerzo que requiere la normalidad. Los minicollapsos del estatus quo. Hay patrones que probablemente se seguirán repitiendo hasta que la humanidad desaparezca. La energía de que todo cambie existe. ¿Qué hacemos con este occidente que lo que hace es convertir al otro en sí mismo, o lo destruye? (Andrea Chapela, Gabriela Cabezón Cámara, Joseph Zárate y Frank Báez).
Entre el ruido y el veto: escribir en la era del escrutinio: Los regímenes autoritarios detestan el humor y la ficción, porque va en contra de su versión de la historia que quieren imponer. Literatura de consentimiento y de disentimiento: ¿Métodos de trabajo?: el nacimiento de las novelas como un proceso periodístico de interacción con nuevas personas; el periodismo como fuente de inspiración para las novelas; Whiplash del “regreso a la normalidad”, después de una dictadura. La expedición de Cayo Confites jugó un papel en una revolución costarricense en el 1948. Trujillo trató de asesinar a Figueres dos veces. Una persona me está usando para editar su propia vida. Lo perverso que es el acceso a la justicia en los países latinoamericanos. Joseph Zárate, Aura García Junco, la poeta Martha Rivera Garrido y la novelista Priscila Rivera, ambas de (RD
Silencios rotos: narrar lo incómodo: Lo simbólico reescribe la historia. El lenguaje literario de René del risco es capaz de construir lo simbólico. Tenemos que reconstruir nuestro trauma a partir de la literatura. Los últimos fusilamientos de la dictadura franquista fueron en 1975. Frivolidad de abarcar algo con los mecanismos de la ficción. La literatura pertenece a lo real, no a la mentira. Abarca figuras que transforman nuestra manera de ver el mundo, y tienen una realidad cultural transcendental por su capacidad de cambiar la percepción, la literatura puede crear una realidad alterna. ( Clevys Natera, Daniela Tarazona, Pablo Simonetti, Mayra Montero y Camilo Hoyos).
Entre el ruido y el veto El ejercicio es tremendamente inconsciente. La literatura es libertad. Debemos partir de nuestro dolor y carencia. La literatura es dolor transformado en belleza. No necesitaríamos la literatura si el mundo fuera perfecto. Si tratas de controlar todo, no vas a decir lo más importante, que por lo general es de lo que te avergüenzas y de lo más oscuro. La cultura de lo políticamente correcto nos limita. ¿Cómo balancear la honestidad con la creación? ¿Puede la justicia ser una herramienta de reconciliación? .
La literatura es ese gran repositorio para que nos podamos ver en el espejo del tiempo. El sentido de la memoria no es irnos al pasado, sino una intervención en el presente y el pasado para poder actuar de manera diferente. Los escritores somos necesarios para construir la memoria que es literatura. La obligación de los escritores es ser decentes y serios sobre el trabajo inconsciente de la literatura. (Ondjaki, Sorayda Peguero, Jochy Herrera y Antonio Sáez Delgado).